對當前中小學生學習音樂的評析

隨著社會的發(fā)展，人民物質(zhì)生活的不斷豐富，中小學生學習音樂知識和器樂已成為人們追求豐富的精神生活不可缺少的一環(huán)。為此，家長為孩子投入了大量的人力和物力，其取得的成效是：第一，為社會培養(yǎng)了大量音樂人材；第二，為下一代提供和拓寬了升學與就業(yè)的機會和道路；第三，為社會主義精神文明建設(shè)做出了一定的貢獻。

但在教學中，普遍存在著一些不容忽視、值得思考的問題。

第一，音樂知識的西洋化傾向，已對我們民族音樂構(gòu)成了沖擊。

教學內(nèi)容全盤西化，很難看到使用中國人自己編寫的教材，學生只會演奏這些教材中的部分章節(jié)，只知道貝多芬、柴可夫斯基等等……除了這些教材之外，不知道我們民族還有很多值得驕傲的音樂文化遺產(chǎn)。這樣長期下去，帶來的嚴重后果是學生不會演奏自己民族的音樂作品。

在強調(diào)民族性的同時，我們并不否認西方傳統(tǒng)音樂文化教材是西方一代代音樂家為后人留下的音樂文化精髓，我們要讓我們的學生去學這些優(yōu)秀的人類智慧結(jié)晶，但同時應注意逐步做到洋為中用，融會貫通。要做到這一點，就必須加強和提高對自己民族文化的學習和認識，更要把它溶化進我們民族音樂文化的.血液之中，從而豐富我國的音樂文化，進而繁榮世界音樂文化。

第二，注重基礎(chǔ)知識、技能教育，缺少趣味性和想象能力的培養(yǎng)。

在當前器樂教學中，大多數(shù)教師一味強調(diào)技術(shù)訓練，已或多或少地忽視了音樂的趣味性和對學生想象能力的培養(yǎng)。有些教師和家長強迫學生長時間枯燥無味地去死啃一首首練習曲，純粹為技巧而學習，這樣只能把孩子培養(yǎng)成演奏家，不僅使本來學習積極性很高的學生感到學習器樂成為負擔，也使本來很活潑的學生失去了靈性。

現(xiàn)在有很多學生小學畢業(yè)時，就已經(jīng)考過了八級、九級，有很扎實的演奏功底。但表現(xiàn)情緒在演奏樂曲中普遍死板，從內(nèi)涵去分析缺乏美感，從理性上剖析缺乏對曲子的理解。很難讓人們聽到美妙的聲音和豐富的.色彩，表達不出音樂作品深層次的情感韻味。

當然，技術(shù)訓練是必要的，但不是最終目的。教師在教學時，應盡可能運用多種教學手段啟發(fā)和誘導學生，盡可能把作曲家寫在紙上的音符形象化、生動化，使學生在強烈的求知欲望下去練習，這樣才能觸及音樂的真諦，音樂的精髓。日本著名的兒童音樂教育家鈴木靖一說

[1] [2] 

【對當前中小學生學習音樂的評析】相關(guān)文章：

當前生產(chǎn)力定義研究的范式評析04-26

探析當前移動學習的狀況04-30

當前語文研究性學習的誤區(qū)04-30

當前04-30

大班音樂活動設(shè)計：唱歌的大雨和小雨帶評析03-23

收條范文評析04-30

聘書范文評析04-29

借據(jù)范文評析04-30

請柬范文評析04-29

學習隨筆九：《再別康橋》教案的比較評析04-25