素描的心得體會(huì)

　　當(dāng)我們備受啟迪時(shí)，不如來好好地做個(gè)總結(jié)，寫一篇心得體會(huì)，這樣可以不斷更新自己的想法。那么問題來了，應(yīng)該如何寫心得體會(huì)呢？以下是小編收集整理的素描的心得體會(huì)，希望對大家有所幫助。

素描的心得體會(huì)1

　　素描心得 大一下學(xué)期的四周素描課結(jié)束了，短短的四周中的素描繪畫讓我再次學(xué)到了一些新知識(shí)。以前聽過老師說的一句話，素描就是一切！當(dāng)時(shí)覺得這話有些絕對，也覺得是老師想更好讓我們鞏固素描基礎(chǔ)而說的一句話鼓勵(lì)我們，但隨著我畫畫的時(shí)間逐漸增長慢慢發(fā)現(xiàn)老師的話言之確鑿，也懂得了素描的重要性，漸漸理解并認(rèn)知了“素描就是一切”這句話。

　　從開始學(xué)畫畫的我們知道，素描水粉等是先從素描學(xué)起的，最先畫簡單的幾何物體，逐漸畫的復(fù)雜，那時(shí)不論多么簡單的幾何體，我們都要抓住或找準(zhǔn)物體的`透視，老師強(qiáng)調(diào)的也是透視的變化與準(zhǔn)度，那時(shí)的我并不是很喜歡在幾根線上不停改改擦擦，無聊不解甚至不耐煩，那時(shí)的我喜歡畫室和書上那些畫的很逼真的素描，迫切希望能早一天畫到那樣的畫，但一步登天是不可能的，就像工程師渴望自己設(shè)計(jì)的大廈矗立，但要打造牢固的地基，這樣大廈華麗與地基的樸實(shí)才能相得益彰。結(jié)構(gòu)，透視，三大面，五大調(diào)，基礎(chǔ)的知識(shí)讓我們低下夢想的頭，暗暗努力練習(xí)著，不記得自己從小到現(xiàn)在糟蹋多少張白紙了，也忘記了自己那些數(shù)不清的鉛筆，現(xiàn)在只依稀記得那句爸爸的玩笑話，一張紙五毛錢，但你畫上畫了就不值錢了，當(dāng)時(shí)自己也憤憤的樂著，雖然心里不爽，但也無可奈何，因?yàn)橹�道基礎(chǔ)的練習(xí)不是一朝一夕就能改變的，也相信基礎(chǔ)對我們的重要性與它的平凡可貴。

　　現(xiàn)在的我對基礎(chǔ)二字的理解不單單是字面上的解釋了，而是通過畫畫需要的基礎(chǔ)訓(xùn)練，明白了自己學(xué)習(xí)和做人，也要像畫畫一樣從基礎(chǔ)做起，把基礎(chǔ)做好，哪怕改的遍數(shù)再多，錯(cuò)的地方再多，也要把基礎(chǔ)打的扎實(shí)與牢固。雖然基礎(chǔ)的東西有時(shí)覺得輕松簡單，甚至不屑一顧但自己通過這些日子畫畫成長經(jīng)驗(yàn)積累中真正發(fā)現(xiàn)了那些大師畫的創(chuàng)作和名作畫法很簡練，表達(dá)言簡意賅，意味深長。覺得這些作品不是因?yàn)榇髱煹拿麣舛�出名，也不是他人的炒作而著名，是因�(yàn)樗麄兊漠嬛畜w現(xiàn)著他們過人的基礎(chǔ)與他們自己的真正對藝術(shù)的思想。看了大師與其他的優(yōu)秀的作品，自己從中學(xué)到了畫畫必須步步扎實(shí)才能進(jìn)步，才能表現(xiàn)的更好。

　　這四周素描課，老師繼續(xù)在我們的結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)上下功夫，并指導(dǎo)我們在素描結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)上 繼續(xù)加強(qiáng)，我也通過這幾周的每次作畫中感覺到自己對素描對象物體的理解進(jìn)一步加深，對形體結(jié)構(gòu)的把握也一步一步提高。這段時(shí)間的素描練習(xí)讓我對“素描就是一切”這句話體味越來越深，明白應(yīng)該不停地在自己自認(rèn)為簡單但卻易疏忽的基礎(chǔ)練習(xí)中改進(jìn)自己畫畫的習(xí)慣和自己作畫的理解。

素描的心得體會(huì)2

　　美術(shù)素描是繪畫的基礎(chǔ)，通過學(xué)習(xí)和練習(xí)素描技巧，可以很好地提高自己的繪畫水平。在學(xué)習(xí)素描時(shí)，我領(lǐng)悟到了許多技巧和方法，并且收獲了不少的體驗(yàn)和感悟。在此，我想分享一些自己的心得體會(huì)。

　　第一段：素描練習(xí)的重要性。

　　在美術(shù)素描學(xué)習(xí)的過程中，大量的練習(xí)是不可或缺的。通過不斷地練習(xí)，我們可以不斷地積累素描技巧，訓(xùn)練眼力和手工能力。而這些技巧和能力是實(shí)現(xiàn)我們繪制想象中的作品的基礎(chǔ)，也是提高繪畫水平的關(guān)鍵。在素描的練習(xí)過程中，我們需要認(rèn)真觀察，認(rèn)真比較，善于總結(jié)和反思。只有這樣，才能使練習(xí)不斷地磨煉我們的繪畫技能。

　　第二段：素描的基本技巧。

　　素描技巧是實(shí)現(xiàn)繪畫的基礎(chǔ)，同時(shí)也是手繪作品的重要特征之一。在學(xué)習(xí)素描技巧時(shí)，我們需要注重幾個(gè)方面：線條、陰影、明暗、對比等等。線條是素描中最基本的要素之一，我們需要注意線條的粗細(xì)和形狀。同時(shí)，要注意線條的走勢，尤其是在構(gòu)圖上，要盡可能地避免線條過于單調(diào)。陰影和明暗是后一些比較高級的素描技巧，它們能夠很好地描繪出物體的幾何形狀和質(zhì)感。對比是表現(xiàn)明暗關(guān)系的重要手段，我們要善于利用對比來營造畫面的.空間感。

　　素描創(chuàng)作是一個(gè)細(xì)膩而復(fù)雜的過程。在創(chuàng)作的過程中，我們會(huì)遇到很多的困難和難點(diǎn)。其中最常見的難點(diǎn)是構(gòu)圖和人物的形態(tài)塑造。構(gòu)圖是素描創(chuàng)作的基礎(chǔ)，它是畫面組合和精神感覺的關(guān)鍵。人物的形態(tài)塑造是素描創(chuàng)作中比較困難的一部分，我們需要認(rèn)真觀察和研究人物的體型和動(dòng)態(tài)，才能更好地表現(xiàn)人物的特點(diǎn)和性格。

　　第四段：素描表現(xiàn)的藝術(shù)魅力。

　　素描是一門高度藝術(shù)化的技術(shù)，它融合了手繪、造型和藝術(shù)等多個(gè)方面的要素。通過運(yùn)用不同的技巧和手法，我們可以塑造出不同的畫面風(fēng)格和表現(xiàn)方式，融入自己的藝術(shù)見解和創(chuàng)造力，為作品增加更加深刻的內(nèi)涵和情感共鳴。在素描創(chuàng)作中，我們還需要注意自己的用心，要認(rèn)真對待每一筆每一刻，不斷提升自己的審美水準(zhǔn)和藝術(shù)品位。

　　第五段：總結(jié)與回顧。

　　學(xué)習(xí)美術(shù)素描，不僅帶給了我們技巧和手法，更是通過繪畫這項(xiàng)技能揭示了我們靈魂的力量，所以我們更注重的應(yīng)該是自己的繪畫過程中的情感體驗(yàn)。在這個(gè)過程中，我們要保持耐心、努力和自信，不斷完善自己的繪畫技巧。學(xué)習(xí)美術(shù)素描，需要我們不斷地練習(xí)、積累、總結(jié)和反思，在這個(gè)不斷求進(jìn)的過程中，讓自己的藝術(shù)創(chuàng)造力不斷提升，讓自己的作品更多的呼吸靈魂，創(chuàng)造出更具有個(gè)性、創(chuàng)意和內(nèi)涵的作品。

素描的心得體會(huì)3

　　教學(xué)思路：

　　教，因人而宜，順?biāo)�推舟，�?yán)與寛相結(jié)合，嚴(yán)于規(guī)律原則，寬于思路和個(gè)人取向。

　　教學(xué)注意培養(yǎng)學(xué)生的自信心，培養(yǎng)他們了解自己和設(shè)計(jì)自己的能力很重要。應(yīng)該自信和能力都具備。年輕人先積累知識(shí)才能判斷，有了判斷能力才能創(chuàng)造。先積累技術(shù)才能發(fā)揮，能發(fā)揮才會(huì)有佳作，這就是學(xué)習(xí)的兩個(gè)途徑：磨刀不誤砍柴工，實(shí)踐才能出真知。素描作為一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，對于寫實(shí)訓(xùn)練，素描可以說是一條必由之路，這是照相機(jī)所不能代替的，他不僅僅是一種繪畫技巧，它對畫者的影響是全方位的，甚至連世界觀、人生觀、價(jià)值觀、智商、情商都會(huì)有影響。

　　一、觀察方法，創(chuàng)造意識(shí)，審美觀。這一部分重在藝術(shù)修養(yǎng)和觀念的提高。

　　二、造型基本技能，個(gè)人造型語言的錘煉，畫面構(gòu)成的能力。這一部分重在表達(dá)能力的提高。兩部分缺一不可，不能分割。

　　素描教學(xué)的`重要環(huán)節(jié)：

　　1、造型中創(chuàng)造意識(shí)的培養(yǎng)和指導(dǎo)。

　　2、造型中審美觀的改造和確定。只有這樣我們的教學(xué)才是培養(yǎng)藝術(shù)家的搖籃而非培養(yǎng)匠人的作坊。

　　素描教學(xué)原則：

　　1、在教學(xué)中堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義的教學(xué)原則，除了嚴(yán)格的教學(xué)法則外，引導(dǎo)學(xué)生注意觀察生活，糾正素描教學(xué)中盲目模擬前人的僵死的畫法，主張從現(xiàn)實(shí)中、自然中獲得鮮活生動(dòng)的感受。要求學(xué)生創(chuàng)造性的表現(xiàn)對象而非客觀臨摹自然，在現(xiàn)實(shí)性認(rèn)識(shí)過程中應(yīng)區(qū)別兩個(gè)因素：

　　第一是客觀自然對象。

　　第二是適應(yīng)我們眼睛的結(jié)構(gòu)及物象的相互關(guān)系，即主觀意識(shí)所領(lǐng)悟到的東西：感受與認(rèn)識(shí)。

　　2、推進(jìn)素描教學(xué)與創(chuàng)作實(shí)踐相結(jié)合。寫生是再創(chuàng)造，是藝術(shù)的表現(xiàn)，是充實(shí)的，完美的，不是自然的翻版，是心靈的產(chǎn)物。

　　3、因材施教。要精心發(fā)現(xiàn)每個(gè)學(xué)生的不同特質(zhì)，教導(dǎo)學(xué)生要勤于作畫，素描是全部技巧的基礎(chǔ)

　　4、科學(xué)教學(xué)。培養(yǎng)學(xué)生建立正確的觀察方法，使科學(xué)規(guī)律在繪畫中靈活運(yùn)用，達(dá)到心眼手的和諧統(tǒng)一。

素描的心得體會(huì)4

　　第一段：引言。

　　素描社團(tuán)是我校的一個(gè)藝術(shù)實(shí)踐團(tuán)隊(duì)，我很榮幸能夠加入其中。在過去的幾個(gè)月里，我參與了素描社團(tuán)的實(shí)踐活動(dòng)，并從中獲得了豐富的經(jīng)驗(yàn)和收獲。在這篇文章中，我將分享我的體會(huì)和心得。

　　第二段：參與感受與技巧提升。

　　參與素描社團(tuán)的活動(dòng)使我感受到了藝術(shù)創(chuàng)作的魅力與樂趣。通過觀察、構(gòu)圖和繪畫，我學(xué)會(huì)了如何用線條和陰影表現(xiàn)物體的形狀和質(zhì)感。在實(shí)踐的過程中，我掌握了正視與構(gòu)造的基礎(chǔ)技巧，可以更準(zhǔn)確地將觀察到的對象轉(zhuǎn)化為紙上的形象。此外，我還了解到了素描藝術(shù)的發(fā)展歷程和不同流派的風(fēng)格，這為我的創(chuàng)作提供了更多的靈感與參考。

　　第三段：培養(yǎng)審美與觀察力。

　　素描社團(tuán)的實(shí)踐活動(dòng)不僅提升了我的繪畫技巧，還培養(yǎng)了我的審美與觀察力。在創(chuàng)作的過程中，我開始更加仔細(xì)地觀察周圍的事物，從更多的角度去欣賞和思考。我學(xué)會(huì)了捕捉瞬間的美感，用筆記錄下來，并通過自己的觸角去感受世界的細(xì)微之處。這些觀察與感受的訓(xùn)練使我逐漸擁有了獨(dú)特的視覺觀點(diǎn)，并且更加懂得如何用藝術(shù)語言來表達(dá)自己的感受與理解。

　　第四段：團(tuán)隊(duì)合作與藝術(shù)創(chuàng)作。

　　素描社團(tuán)的實(shí)踐不僅僅是個(gè)人的創(chuàng)作與學(xué)習(xí)，也是一個(gè)團(tuán)隊(duì)合作的過程。在社團(tuán)中，我與其他成員一起分享我們的作品和經(jīng)驗(yàn)，相互啟發(fā)和學(xué)習(xí)。在集體創(chuàng)作的活動(dòng)中，我們共同努力克服困難和挑戰(zhàn)，互相支持與幫助。通過與他人的交流和合作，我不僅在技巧上有所提高，還更加明白了藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)涵和價(jià)值，意識(shí)到每個(gè)人的作品都是獨(dú)特而有價(jià)值的。

　　第五段：對素描藝術(shù)的熱愛與未來展望。

　　素描社團(tuán)的實(shí)踐經(jīng)歷使我對素描藝術(shù)燃起了更深的熱愛。我意識(shí)到藝術(shù)不僅是一種技巧，更是一種表達(dá)和交流的`方式。通過素描，我可以將自己的思想和感受傳遞給他人，與他人分享共同的藝術(shù)歡愉。未來，我希望能夠繼續(xù)努力，深入學(xué)習(xí)與實(shí)踐素描藝術(shù)，不斷提升自己的技能水平與藝術(shù)表達(dá)能力。我也希望能夠與更多的人一起創(chuàng)作，共同分享美好的藝術(shù)之旅。

　　結(jié)尾：回顧與總結(jié)。

　　通過素描社團(tuán)的實(shí)踐活動(dòng)，我不僅提升了技巧，還培養(yǎng)了審美與觀察力，鍛煉了團(tuán)隊(duì)合作與創(chuàng)作能力。這次實(shí)踐經(jīng)歷對我而言是一次寶貴的學(xué)習(xí)與成長機(jī)會(huì)。我相信在未來的藝術(shù)之路上，我會(huì)牢記所學(xué)，不斷努力向前，為實(shí)現(xiàn)自己的藝術(shù)夢想而奮斗。

素描的心得體會(huì)5

　　素描是造型藝術(shù)表現(xiàn)形式之一，凡以簡單的色彩、簡單的工具對客觀形物做樸素描繪的畫種樣式皆為素描。同時(shí)以鍛煉觀察和表達(dá)物象的形體、結(jié)構(gòu)、動(dòng)態(tài)及明暗關(guān)系為目的的素描，又是一切造型藝術(shù)的基本功。素描可以是客觀寫實(shí)的，也可以采用象征夸張甚至抽象的形式。

　　素描在大學(xué)四年的藝術(shù)教學(xué)中起著不容忽視的作用，它既是對前兩年造型基礎(chǔ)的總結(jié)，又為以后的專業(yè)設(shè)計(jì)起著一個(gè)鋪墊作用。在現(xiàn)代美術(shù)教學(xué)中，素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，越來越受到各大美術(shù)院校的重視。要讓一個(gè)學(xué)生在較短的時(shí)間內(nèi)學(xué)好素描，一是教師自身應(yīng)具備良好的專業(yè)水平，二是應(yīng)有科學(xué)的教學(xué)方法，使技法和理論有機(jī)地融合在一起。只有教得科學(xué)，學(xué)得科學(xué)，才會(huì)有好的結(jié)果。教學(xué)方法不僅直接影響素描教學(xué)的效果，也將影響學(xué)生今后的全部藝術(shù)實(shí)踐。

　　一、 培養(yǎng)學(xué)生的觀察方法和技能

　　素描大師德加曾經(jīng)說過：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察�！币馑季褪钦f素描不只是表現(xiàn)形體，更重要的是表現(xiàn)對形體的看法與理解，這給了廣大學(xué)生以重要啟示：不單單注意如何去畫，而且必須先解決觀察方法的問題。

　　寫實(shí)素描是我國造型基礎(chǔ)練習(xí)的主體，因此尊重具體對象，使主觀與客觀統(tǒng)一，是素描教學(xué)的基本原則。作品應(yīng)以客觀物象為依據(jù)，在教師的指導(dǎo)下，讓學(xué)生根據(jù)對物象的認(rèn)識(shí)和感受加以理解，藝術(shù)地表現(xiàn)對物象的真實(shí)感受。

　　抽象形式的訓(xùn)練是基礎(chǔ)訓(xùn)練中必不可少的一面，它有其自身的規(guī)律。抽象與具象的訓(xùn)練相輔相成，寫實(shí)練習(xí)的目的不只在于“應(yīng)物象形”，而要透過真實(shí)外觀的再現(xiàn)，掌握規(guī)律，發(fā)現(xiàn)抽象結(jié)構(gòu)如何合乎形式美的規(guī)律。從這點(diǎn)來說，寫實(shí)的造型訓(xùn)練也是引導(dǎo)學(xué)生自覺地研究抽象形式規(guī)律的途徑。

　　素描學(xué)習(xí)是一項(xiàng)艱苦而有意義的工作。素描教學(xué)訓(xùn)練要以培養(yǎng)學(xué)生對物象的觀察能力、思考能力、認(rèn)識(shí)能力、表現(xiàn)能力為目的，即要達(dá)到基礎(chǔ)訓(xùn)練所必須具備的各項(xiàng)能力，掌握好基礎(chǔ)知識(shí)和技能。同時(shí)，指導(dǎo)學(xué)生以客觀物象為依據(jù)，表現(xiàn)物象的真實(shí)，以寫實(shí)的手法表現(xiàn)對物象的真實(shí)感受。在教學(xué)過程中，教師的指導(dǎo)作用是主要的，但學(xué)生的主觀感受在素描作品的表現(xiàn)力方面也具有非常重要的作用。主觀感受來源于客觀物象，關(guān)鍵是教師要正確引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)正確地觀察和處理畫面。

　　二、 培養(yǎng)學(xué)生的造型能力和整體觀察力

　　造型是素描教學(xué)中至關(guān)重要的問題，造型似是而非在初學(xué)者中是最普遍的，因此要培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)上嚴(yán)格的作風(fēng)和求實(shí)的態(tài)度。在素描訓(xùn)練中，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生不要遷就造型的錯(cuò)誤，那種將錯(cuò)就錯(cuò)的態(tài)度是不利于學(xué)生發(fā)展的。在素描訓(xùn)練中常犯抓形不準(zhǔn)的毛病，就不能獲得物象結(jié)構(gòu)的知識(shí)，就會(huì)造成不善于敏銳準(zhǔn)確地表達(dá)物象特征的缺陷，這對學(xué)生是非常有害的。

　　整體是素描教學(xué)的基本原則。所謂整體，就是要注意藝術(shù)直覺與基本技法的統(tǒng)一。它既體現(xiàn)在作畫過程的始與終，又體現(xiàn)在素描教學(xué)的全過程，是否整體直接影響作品的質(zhì)量高低。對每一課題的訓(xùn)練，應(yīng)把“整體”擺在研究造型法則的首位。把握整體是揭示對象物質(zhì)的重要手段，也是克服認(rèn)識(shí)偏頗的關(guān)鍵。在素描教學(xué)的程序上也要體現(xiàn)服從整體的原則。但這并不是說只強(qiáng)調(diào)整體而忽視局部細(xì)節(jié)的深入刻畫。整體和局部是對立統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的“整體”，整體的豐富性有賴于局部的'深入刻畫。

　　“整體-局部-整體”是素描訓(xùn)練的基本程序。即從整體出發(fā)，先畫整體后畫局部，最后又回到整體。也就是說要注意先畫整體后畫局部，首先把對象當(dāng)作一個(gè)整體來畫，而不是一個(gè)物體一個(gè)物體地畫，更不是一個(gè)部分一個(gè)部分地畫。當(dāng)畫到局部時(shí)不僅要注意局部關(guān)系，而且也要注意到整體的效果，畫局部實(shí)質(zhì)也是畫整體。

　　所以，學(xué)生在習(xí)作的每個(gè)階段都要考慮到整體關(guān)系，“整體-局部-整體”多次反復(fù)，一次比一次更整體，最后塑造出一個(gè)高度概括、完整的藝術(shù)形象。

　　三、 培養(yǎng)學(xué)生寫生、臨摹、默寫的能力

　　筆者認(rèn)為在素描教學(xué)中，寫生、臨摹、默寫能力的培養(yǎng)很重要：

　　第一，寫生能力。寫生通常指對著實(shí)物作畫的慢寫和速寫。寫生強(qiáng)調(diào)觀察、體驗(yàn)、分析、研究自然對象，認(rèn)識(shí)并掌握它們的造型規(guī)律。如何將眼中所見的現(xiàn)實(shí)事物轉(zhuǎn)換成美術(shù)的本體樣式，轉(zhuǎn)換成繪畫的造型語言，或者轉(zhuǎn)化為設(shè)計(jì)的視覺語言，寫生是素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的主要方式。

　　第二，臨摹能力。臨摹是照著別人的作品畫。臨摹對學(xué)生有兩點(diǎn)益處：一是向前人的作品學(xué)習(xí)，以取得寫生方法的借鑒；二是練習(xí)造型，熟悉造型規(guī)律，提高造型能力。要注意針對性，不同學(xué)生有不同的需要，每個(gè)學(xué)習(xí)階段都有其不同的特點(diǎn)。臨摹時(shí)應(yīng)注意作品的整體效果，領(lǐng)會(huì)原作的真情實(shí)意及繪制過程，抓住重點(diǎn)。臨摹主要是讓學(xué)生加深對傳統(tǒng)文化中造型觀念的理解、認(rèn)識(shí)與學(xué)習(xí)，提高學(xué)生鑒賞能力與藝術(shù)表現(xiàn)。

　　第三，默寫能力。默寫則是憑記憶作畫。通常是對形象有較深入的熟悉和理解，對物體特征、結(jié)構(gòu)及規(guī)律有十足把握，再憑記憶將形象畫出來。經(jīng)常默寫有助于中、長期作業(yè)的整體、深刻的認(rèn)識(shí)，是鍛煉理解力、記憶力和概括力的好方法。默寫能力是素描教學(xué)綜合能力的檢驗(yàn)，與中國繪畫傳統(tǒng)要求相符，也與西方繪畫傳統(tǒng)要求相符，是自由、自如的創(chuàng)作階段。

　　素描是認(rèn)識(shí)對象的一種繪畫方式，是美術(shù)專業(yè)與設(shè)計(jì)專業(yè)準(zhǔn)備階段的基礎(chǔ)性訓(xùn)練。這種訓(xùn)練既包括對所學(xué)專業(yè)觀念的認(rèn)識(shí)，又是動(dòng)手能力基本技能的訓(xùn)練。素描教學(xué)應(yīng)隨時(shí)代的發(fā)展而發(fā)展，素描教學(xué)的體系、方法以及風(fēng)格流派的發(fā)展變化，將給素描教學(xué)提出新的問題�，F(xiàn)有的認(rèn)識(shí)和成果，僅僅反映今天的水平，筆者相信只要經(jīng)過不斷的實(shí)踐與探索，素描教學(xué)必將開拓出新的天地。

素描的心得體會(huì)6

　　通過這一個(gè)學(xué)期的專業(yè)學(xué)習(xí)，我積累了一些個(gè)人學(xué)畫過程中的心得與體會(huì)，在這里進(jìn)行一下小結(jié)，主要是淺談一下素描與色彩的學(xué)習(xí)心得。

　　我是在高***的暑假真正開始接觸繪畫，最先接觸的是素描，但是長的時(shí)間內(nèi)總是依照明暗畫，為了應(yīng)付考試不論是寫生還是臨摹都會(huì)"抄"得很小心，根本就放不開自己的手，一直覺得畫好就要畫得像，我在很長一段時(shí)間內(nèi)都是這么認(rèn)為的，直到聯(lián)考那天，也是都是這樣。翻出以前的練習(xí)作業(yè)，感覺對于畫面的層次，都抓得不準(zhǔn)，雖然有局部的刻畫，但是畫面的整體是散的。還有對于物體的結(jié)構(gòu)抓得不準(zhǔn)確，甚至根本不值得一提。

　　進(jìn)入大學(xué)以后對于繪畫有了新的見解，因?yàn)橐郧岸际菫榱藨?yīng)試而去畫畫，而現(xiàn)在卻可以大膽地去發(fā)揮自己，可以把自己的手放得更開一點(diǎn)，但是放開的同時(shí)也要有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)，特別對于我們學(xué)產(chǎn)品造型專業(yè)的人更加重要。一開始我們學(xué)的是結(jié)構(gòu)素描，我覺得美術(shù)的學(xué)習(xí)是一個(gè)潛移默化的漫長過程，在學(xué)習(xí)的過程中，一開始根本稱不上素描結(jié)構(gòu)，線條也很不準(zhǔn)確，所以第一張產(chǎn)品結(jié)構(gòu)素描十分失敗，記得畫的是一個(gè)座機(jī)�？傻谝淮蔚氖�敗帶來的是經(jīng)驗(yàn)，第二次老師讓我們默寫，雖然我還是把座機(jī)拿到手上觀察它的`各個(gè)角度，最終完成了我的作業(yè)，然而結(jié)果比第一次好了很多。結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確了，線條也干凈了許多。對于結(jié)構(gòu)素描的學(xué)習(xí)，我重新認(rèn)識(shí)了畫面的結(jié)構(gòu)、對比、空間等，就算是簡簡單單的幾根線，也可以表現(xiàn)出一件物品的體積以及畫面的層次感和整體感，最重要的是認(rèn)識(shí)到了，素描是要?jiǎng)幽X筋的，需要很多的思考，并不是有樣畫樣的，那就是"抄"了。這些是本學(xué)期學(xué)習(xí)素描的最大收獲。

　　色彩對于我來說接觸的時(shí)間比素描要短得很多了，也是為了應(yīng)付考試而學(xué)習(xí)的。以前一直用大塊面來畫，所以色彩未免顯得很單調(diào)，畫面很生硬。進(jìn)入大學(xué)以后，發(fā)現(xiàn)以前的畫法完全就不行了，特別是看了老師辦公室里的作品，發(fā)覺自己的色彩很是單調(diào)，而且很放不開，因?yàn)樘�注重形體了。老師教導(dǎo)我們要用色彩來表現(xiàn)整體感覺，所以不要太注重形體，最重要的是要大膽地用色。一開始是很放不開的，在用色方面更是如此。在臨摹了一些大師作品之后有了一些改觀，從大筆直接鋪色塊轉(zhuǎn)變到了用小筆觸來豐富畫面的顏色，這樣畫面便顯得生動(dòng)了許多，少了以前的呆板多了現(xiàn)在的活潑。

　　學(xué)習(xí)色彩的過程也在不斷培養(yǎng)自己的色彩感覺，也不斷培養(yǎng)著對于色彩的思考能力，邊畫邊想，就能夠進(jìn)步的更快，使畫面更加豐富。對于課后的色彩速寫我十分感興趣，這也是以往任何一個(gè)老師都沒有教過的。這種課后的訓(xùn)練能夠更好地培養(yǎng)用色的膽量和色彩感覺。

　　以上就是這個(gè)學(xué)期對于素描和色彩學(xué)習(xí)的心得，通過新的學(xué)習(xí)，我對繪畫有了更加深刻的認(rèn)識(shí)，它是自己意識(shí)的體現(xiàn)，而并不僅僅是一味的抄寫，我們已經(jīng)脫離了為了考試而畫畫的時(shí)代，我們需要更加創(chuàng)新，更加大膽地去繪畫，使自己的畫面以及生活更加豐富多彩。

素描的心得體會(huì)7

　　園林素描是一門獨(dú)特的藝術(shù)形式，它以優(yōu)雅的線條勾勒出自然風(fēng)景和人造環(huán)境。在我學(xué)習(xí)園林素描的過程中，我積累了豐富的經(jīng)驗(yàn)和體會(huì)。在這篇文章中，我將總結(jié)和分享我對園林素描的心得體會(huì)。

　　首先，園林素描的關(guān)鍵是觀察力。良好的觀察力對于捕捉細(xì)節(jié)和表達(dá)場景至關(guān)重要。當(dāng)我第一次開始練習(xí)園林素描時(shí)，我發(fā)現(xiàn)自己過于匆忙，往往忽略了許多細(xì)微的線條和形狀。然而，隨著時(shí)間的推移，我逐漸培養(yǎng)了更細(xì)致入微的觀察能力。我會(huì)仔細(xì)觀察樹葉的紋理、花朵的.形狀以及建筑物的細(xì)節(jié)。通過觀察并且記錄這些細(xì)節(jié)，我能更準(zhǔn)確地再現(xiàn)實(shí)際場景。

　　其次，正確運(yùn)用陰影和色彩能夠增加作品的層次感。在園林素描中，陰影和色彩是表達(dá)深度和光線的重要工具。通過在作品中添加陰影，我能夠創(chuàng)造出更真實(shí)的效果。陰影的重要性在描繪建筑物時(shí)顯得尤為突出，因?yàn)榻ㄖ�物通常有�?qiáng)烈的線條和角度變化，陰影可以幫助我們更好地捕捉它們。另外，色彩的正確運(yùn)用也能為作品增加生動(dòng)感。我會(huì)選擇與場景相似的色彩，并適當(dāng)加入一些光影效果，從而使作品更加有立體感。

　　與此同時(shí)，我體會(huì)到園林素描需要堅(jiān)持不懈的練習(xí)。在開始學(xué)習(xí)園林素描時(shí)，我曾充滿挫敗感。我的作品常�？雌饋聿蛔匀缓筒粶�(zhǔn)確。然而，沮喪并不能改變現(xiàn)狀。我明白只有通過不斷地練習(xí)，我才能提高自己的技巧和藝術(shù)水平。于是，我每天堅(jiān)持練習(xí)素描，無論是室內(nèi)還是戶外。慢慢地，我注意到我的作品變得更加精確和出色。這讓我更加有動(dòng)力去繼續(xù)學(xué)習(xí)和進(jìn)步。

　　在學(xué)習(xí)園林素描的過程中，我也體驗(yàn)到了創(chuàng)造力的重要性。雖然園林素描往往要求我們準(zhǔn)確地捕捉實(shí)際場景，但是對于一些細(xì)節(jié)的處理，我們可以有一些自己的創(chuàng)意。例如，我可以選擇以不同的角度和視角來描繪同一個(gè)場景，或者在細(xì)節(jié)的表現(xiàn)上加入一些個(gè)人風(fēng)格。通過融入自己的創(chuàng)造力，我能夠?yàn)樽髌吩鎏硪恍┆?dú)特的魅力和個(gè)人氣息。

　　最后，園林素描不僅是一門技術(shù)，也是一種享受自然和審美的方式。在我的園林素描練習(xí)中，我發(fā)現(xiàn)自己對周圍環(huán)境產(chǎn)生了更深層次的觀察和欣賞。當(dāng)我坐在花園里，專注地描繪花朵和樹木時(shí)，我感到自己與自然融為一體。這種沉浸在創(chuàng)作中的感覺令人愉悅且滿足，也讓我更加熱愛園林素描這門藝術(shù)形式。

　　總之，學(xué)習(xí)園林素描是一段富有挑戰(zhàn)性和充實(shí)的旅程。通過不斷觀察、練習(xí)以及發(fā)揮創(chuàng)造力，我體會(huì)到了園林素描的魅力和樂趣。希望在未來的探索中，我能夠繼續(xù)提高自己的技巧，并且用園林素描傳達(dá)出我對自然之美的熱愛和感激之情。

素描的心得體會(huì)8

　　素描人是一門獨(dú)特而深邃的藝術(shù)形式，通過簡單的線條和陰影來描繪出立體感。這不僅需要準(zhǔn)確的觀察力和手法，還需要藝術(shù)家對被描繪者內(nèi)心世界的深刻理解。在我多年的素描人實(shí)踐中，我深深體會(huì)到了這門藝術(shù)的魅力和獨(dú)特之處，并從中得到了一些寶貴的體會(huì)和啟發(fā)。

　　首先，素描人讓我學(xué)會(huì)了真實(shí)的觀察。為了能夠準(zhǔn)確地表達(dá)被描繪者的特征和情感，我們必須仔細(xì)觀察他們的面部表情、姿態(tài)和體態(tài)。有時(shí)候，僅僅只是一絲微笑或者一抹憂傷，就足以表達(dá)出一個(gè)人的內(nèi)心世界。通過觀察，我學(xué)會(huì)了仔細(xì)觀察每一個(gè)人的細(xì)微之處，不再局限于他們外表的表象，更深入地理解他們的思想和情感。

　　其次，素描人激發(fā)了我對表達(dá)的熱情。每幅素描都是一次對細(xì)節(jié)的`呈現(xiàn)，通過線條和陰影的運(yùn)用，我們可以創(chuàng)造出獨(dú)特的藝術(shù)效果。這種創(chuàng)造力的釋放讓我感到無比的喜悅，也讓我更加熱愛這門藝術(shù)。我學(xué)會(huì)了通過素描來表達(dá)內(nèi)在世界，將自己的情感和思想融入到作品中，使它們更加生動(dòng)和有靈性。

　　再次，素描人培養(yǎng)了我的耐心和毅力。素描一幅作品并不是一蹴而就的，它需要藝術(shù)家花費(fèi)數(shù)小時(shí)甚至數(shù)天的時(shí)間進(jìn)行細(xì)致入微的描繪。這個(gè)過程中，錯(cuò)誤和挫折是難免的，但只有堅(jiān)持不懈地去努力，才能夠創(chuàng)造出一個(gè)完美的作品。在這個(gè)過程中，我學(xué)會(huì)了耐心等待、持之以恒，也體會(huì)到了自我突破和成長的樂趣。

　　最后，素描人教會(huì)了我如何真正觀察和理解他人。每幅素描作品都是我對被描繪者內(nèi)心世界的一次解讀，通過繪畫的過程，我更加深入地了解到每個(gè)人都有不同的思想和情感。這種理解幫助我更加善于傾聽和關(guān)懷他人，從而更好地與他們相處。素描人帶給我一種洞察他人內(nèi)心的能力，這讓我更加地珍惜和尊重每一個(gè)人的獨(dú)特性。

　　總的來說，素描人不僅是一門藝術(shù)形式，更是一種對真實(shí)和觀察力的追求。通過素描人的實(shí)踐，我深刻體會(huì)到了真實(shí)觀察、表達(dá)熱情、耐心和毅力的重要性，同時(shí)也發(fā)展了對他人內(nèi)心世界的理解和關(guān)懷。素描人讓我更加深入地認(rèn)識(shí)自己，也更加真實(shí)地觀察和理解他人。我相信，這門獨(dú)特的藝術(shù)形式將一直伴隨著我，成為我一生中不可或缺的一部分。

素描的心得體會(huì)9

　　近幾個(gè)月來，我和學(xué)生們一起投入到素描的學(xué)習(xí)中。作為美術(shù)老師，素描是我非常熟悉的一個(gè)領(lǐng)域。近幾個(gè)月來，我一直在思考如何更好地教導(dǎo)他們�？偨Y(jié)起來，關(guān)鍵點(diǎn)主要包括：

　　1、做好課前工作，保障教學(xué)順利實(shí)施

　　備好課是教好課的基礎(chǔ)。因此，我每次上課前都會(huì)認(rèn)真準(zhǔn)備教案，深入分析重難點(diǎn)并制定解決方案。我會(huì)提前規(guī)劃好課時(shí)和步驟，確保自己對課程內(nèi)容了如指掌，以免在課堂上手忙腳亂。在構(gòu)思每個(gè)步驟和程序時(shí)，我會(huì)充分考慮學(xué)生的接受能力，為他們提供一個(gè)有序、清晰的學(xué)習(xí)環(huán)境，及時(shí)解答他們在學(xué)習(xí)過程中遇到的疑問和困難。

　　2、嚴(yán)把教學(xué)關(guān)，保障課堂的`教學(xué)效果

　　每次課程的時(shí)長為1小時(shí)30分鐘，對于學(xué)生和老師來說，課堂時(shí)間非常寶貴。學(xué)生是否專心聽講、認(rèn)真完成作業(yè)，以及老師的教學(xué)方法、內(nèi)容安排是否合理，都將直接影響課堂效果。因此，學(xué)生和老師在課堂上的表現(xiàn)和互動(dòng)至關(guān)重要。

　　3、加強(qiáng)管理，做到課堂無小事

　　在我們畫室，大部分學(xué)生都懷著積極求知的心態(tài)來到這里。然而，也有少數(shù)同學(xué)把課外培訓(xùn)當(dāng)成了隨意應(yīng)付的地方，上課時(shí)表現(xiàn)得不夠認(rèn)真。他們可能會(huì)有一些小毛病，比如課堂上的小動(dòng)作、吃東西或者講話。為了讓這些同學(xué)意識(shí)到問題的嚴(yán)重性，我們需要耐心勸說和引導(dǎo)，有時(shí)候還需要與家長溝通，希望能引導(dǎo)他們朝著正確的方向努力。同時(shí)，作為老師，也要及時(shí)發(fā)現(xiàn)學(xué)生的優(yōu)點(diǎn)和進(jìn)步，即使是一點(diǎn)點(diǎn)，我們的表揚(yáng)都會(huì)給予他們極大的鼓勵(lì)。

　　4、教學(xué)效果，你我需要共同努力

　　學(xué)生來學(xué)習(xí)的目的是獲取知識(shí)，通過老師的教導(dǎo)和自己的學(xué)習(xí)，最終實(shí)現(xiàn)知識(shí)的綜合運(yùn)用。只有在以下幾個(gè)方面做得很好的情況下，教學(xué)效果才能顯著提高：首先，老師需要有備而來，準(zhǔn)備充分，確保教學(xué)內(nèi)容清晰明了；其次，教學(xué)方法要多樣化，靈活運(yùn)用不同的教學(xué)手段，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣；最后，及時(shí)總結(jié)每堂課的教學(xué)效果，包括對學(xué)生學(xué)習(xí)情況的觀察和對自身教學(xué)方法的反思，從而不斷完善教學(xué)過程，提高教學(xué)質(zhì)量。當(dāng)然，每堂課可能無法達(dá)到百分之百的滿意度，但是通過總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，不斷改進(jìn)，才能在未來的教學(xué)中取得更好的效果。

素描的心得體會(huì)10

　　素描，可以說是美術(shù)課程中基礎(chǔ)的基礎(chǔ)，而它作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)也越來越受到人們的重視。經(jīng)過這些年的教學(xué)實(shí)踐，我認(rèn)為要讓學(xué)生學(xué)好素描，除了教師自身應(yīng)具備良好的專業(yè)技能，也要有科學(xué)的教學(xué)方法，使技法和理論有機(jī)地融合在一起。

　　以下，則是我在素描教學(xué)中的些許體會(huì)：

　　一、素描教學(xué)是基礎(chǔ)教學(xué)，應(yīng)該以培養(yǎng)學(xué)生掌握好基礎(chǔ)知識(shí)和技能為目的。

　　不管什么風(fēng)格的基礎(chǔ)素描，它的基本要求是一致的，只是對素描造型諸要素各有不同的側(cè)重而已。我認(rèn)為在基礎(chǔ)素描教學(xué)中應(yīng)本著現(xiàn)實(shí)主義的原則，要求用寫實(shí)的手法表現(xiàn)對物象的真實(shí)感受。作品應(yīng)以客觀物象為依據(jù)，在教師的指導(dǎo)下，讓學(xué)生根據(jù)對物象的認(rèn)識(shí)和感受，藝術(shù)地表現(xiàn)一定環(huán)境與光影下的具體物象。學(xué)生的主觀感受應(yīng)依據(jù)客現(xiàn)物象并受制于客觀物象，所謂“藝術(shù)地表現(xiàn)”是指概括、取舍、加強(qiáng)、減弱等藝術(shù)處理。

　　素描教學(xué)訓(xùn)練要以培養(yǎng)學(xué)生對物象的認(rèn)識(shí)能力、觀察能力、表現(xiàn)能力和審美能力為目的，即要達(dá)到基礎(chǔ)訓(xùn)練所必須具備的各項(xiàng)要求，掌握好基礎(chǔ)知識(shí)和技能。同時(shí)，又應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生以客觀物象為依據(jù)，表現(xiàn)物象的真實(shí)，以寫實(shí)的手法表現(xiàn)對物象的真實(shí)感受。

　　由于是基礎(chǔ)教學(xué)，所以，我認(rèn)為在這基礎(chǔ)階段不應(yīng)教學(xué)生采用“變形”的手法，“變形”容易使學(xué)生養(yǎng)成主觀隨意的習(xí)慣。但并不因此反對有些素描對物象的結(jié)構(gòu)進(jìn)行一定程度的強(qiáng)調(diào)乃至合理的夸張。在教學(xué)過程中，教師的指導(dǎo)作用是主要的，但學(xué)生的主觀感受在素描作品的表現(xiàn)力方面也具有非常重要的作用。主觀感受是來源于客觀物象的，關(guān)鍵是教師要正確引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)正確地觀察物象和處理畫面。

　　二、在素描基礎(chǔ)教學(xué)上應(yīng)抓住兩個(gè)主要環(huán)節(jié)，保證學(xué)生不脫離嚴(yán)格訓(xùn)練的軌道。

　　這兩個(gè)環(huán)節(jié)是：輪廓準(zhǔn)確和注意整體。要求輪廓準(zhǔn)確是克服造型似是而非的主要辦法，造型似是而非是初學(xué)者最普遍的毛病。要求輪廓準(zhǔn)確，可以培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)上嚴(yán)格的作風(fēng)和求實(shí)的態(tài)度。這里所說的輪廓準(zhǔn)確并不是說要在素描的第一階段就仔細(xì)摳輪廓。我認(rèn)為第一階段打輪廓時(shí)能做到構(gòu)圖恰當(dāng)，比例準(zhǔn)確，要點(diǎn)鮮明，形象明了，就應(yīng)該說是輪廓準(zhǔn)確了。

　　在素描訓(xùn)練過程中，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生在每一階段都不斷使輪廓更精確，特別是要求學(xué)生不要遷就輪廓的錯(cuò)誤，那種明知有錯(cuò)而湊合了事的態(tài)度是非常有害的。如果在基礎(chǔ)訓(xùn)練中老是犯輪廓不準(zhǔn)的毛病，就不能獲得物象結(jié)構(gòu)的`知識(shí)，就會(huì)造成不善于敏銳準(zhǔn)確地表現(xiàn)物象特征的缺陷。

　　注意整體是觀察物象和處理畫面的一種方法，這個(gè)方法掌握得是否恰當(dāng)直接影響作品的質(zhì)量。因此，教師在向?qū)W生傳授技法時(shí)，更要重視引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)正確觀察物象的方法，它與學(xué)習(xí)成績的優(yōu)劣和進(jìn)度的快慢有著直接的聯(lián)系。

　　不正確的觀察方法，往往是盯住一點(diǎn)而忽略了全局，目的是為了看清楚那個(gè)要畫的局部，并不作全面考慮，結(jié)果是只見樹木不見森林，只看局部的細(xì)枝末節(jié)而看不到整體的情節(jié)氣勢。而作畫時(shí)對物象的觀察分析，不僅是為了認(rèn)識(shí)物象，更重要的是為了表現(xiàn)物象。這就要求學(xué)生在開始完成一份素描作業(yè)時(shí)，要根據(jù)對物象的觀察和感受，對習(xí)作的整體效果有一個(gè)設(shè)想，就像導(dǎo)演拿到劇本就應(yīng)該在腦中形成這部戲或是這部電影的整體“視像”一樣。

　　整體觀察是造型藝術(shù)的根本法則，它的實(shí)質(zhì)是便于比較。學(xué)生能否把所要刻畫的物象整個(gè)地控制在自己的視域之內(nèi)，在處理局部時(shí)能否考慮到整體，是教師在教學(xué)中需要不斷提示和強(qiáng)調(diào)的重要方面，要讓學(xué)生養(yǎng)成自覺地進(jìn)行整體觀察的習(xí)慣。但這并不是說只強(qiáng)調(diào)整體而忽視局部細(xì)節(jié)的深入刻畫。整體和局部是對立統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的“整體”，整體的豐富性有賴于對局部的深入刻畫。整體——局部——整體，作為習(xí)作的整個(gè)進(jìn)程大致是這樣，但在深入描繪各個(gè)局部的過程中，自然地形成了很多小的階段。應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生在習(xí)作的每個(gè)階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個(gè)畫面，使每個(gè)階段停下筆來都是一張形象生動(dòng)的畫。所以，掌握整體是對局部而言，在一定階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體性特征，有了具體物象的整體性才有提高的基礎(chǔ)。

　　三、在教學(xué)中，教師應(yīng)要求學(xué)生善始善終。

　　有的學(xué)生開始畫的時(shí)候積極性很高，新鮮感強(qiáng)，觀察力也比較敏銳，但經(jīng)過一段時(shí)間后，觀察力多少有些遲鈍，不能保持一種清醒和整體的感覺來檢查畫面的表現(xiàn)效果。有些學(xué)生則急于求成，時(shí)間長了就有一種畫得煩厭的感覺。這時(shí)，教師應(yīng)及時(shí)提醒學(xué)生，不要輕易地把調(diào)整修改這一步看作是作業(yè)結(jié)束時(shí)的修飾，而應(yīng)認(rèn)真對待，感到有不妥當(dāng)?shù)牡胤�，一定要找出原因，下決心把它修改過來。

　　調(diào)整修改應(yīng)本著整體的原則，反復(fù)分析研究，反復(fù)比較，理解形與神的關(guān)系。要用第一眼看到物象時(shí)那種新鮮強(qiáng)烈的感覺來檢查畫面效果，找出畫面與物象之間的差距，檢查物象與物象之間的組織結(jié)構(gòu)、形體比例是否準(zhǔn)確，質(zhì)量、空間關(guān)系是否恰當(dāng)，主次虛實(shí)是否有序。這些因素的調(diào)整，主要是想通過反復(fù)的校對和比較，能夠更深入地研究對象和表現(xiàn)對象。

　　五、在素描訓(xùn)練中，要注意培養(yǎng)學(xué)生的表現(xiàn)能力。

　　這里所講的“表現(xiàn)”是說：在素描訓(xùn)練時(shí)，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生用對物象深入的形容和新的發(fā)現(xiàn)來不斷地激起表現(xiàn)的愿望，激起類似創(chuàng)作的激情。

　　學(xué)生進(jìn)行素描訓(xùn)練，不僅是描摹現(xiàn)象，而且是藝術(shù)地再現(xiàn)。所畫的那部分不僅是物象的一部分，也是構(gòu)成畫面的有機(jī)組成部分。不僅要看這部分是否畫對了，而且還要看它是否有表現(xiàn)力。要求表現(xiàn)就是要講究線條，講究黑、白、灰，講究概括，講究畫面的構(gòu)成和組織，要力求形神兼?zhèn)�，要像寫文章那樣講究文采，像戲劇那樣講究韻味。要通過表現(xiàn)使素描基本功成為創(chuàng)作性的藝術(shù)活動(dòng)。因此，教師在教學(xué)中應(yīng)注意發(fā)揮學(xué)生的個(gè)性特點(diǎn)。由于同一班的學(xué)生受教師的影響比較大，要求他們做到風(fēng)格多樣是不可能的。所以，教師不要要求學(xué)生的風(fēng)格必須和自己一樣，而應(yīng)正確地引導(dǎo)、培養(yǎng)那些個(gè)性不同的學(xué)生，要跟他們共同探討適合于他們自身的表現(xiàn)方法以及發(fā)展的方向。同時(shí)，也要提醒他們，在基礎(chǔ)未打好時(shí)，就過分地?zé)嶂杂凇皞�(gè)性”會(huì)給自己在一定程度上造成偏食的壞習(xí)慣，不利于今后的發(fā)展。

素描的心得體會(huì)11

　　素描作為繪畫藝術(shù)中至關(guān)重要的一環(huán)，被歷代大師視為表達(dá)思想和情感的直接途徑。通過素描，藝術(shù)家們能夠以簡潔而準(zhǔn)確的線條和陰影塑造出立體感，表現(xiàn)出人物形態(tài)的特征和情感的內(nèi)涵。因此，素描已經(jīng)成為視覺藝術(shù)領(lǐng)域?qū)W習(xí)的基礎(chǔ)，無論是學(xué)習(xí)繪畫、設(shè)計(jì)還是雕塑等專業(yè)，對素描的掌握都是必不可少的。在人物頭像的素描教學(xué)中，我有幾點(diǎn)體會(huì)。首先，要注重對比的表現(xiàn)，通過深淺不同的陰影處理來突出人物頭像的立體感，使得形象更加生動(dòng)。其次，要注重捕捉人物頭像的特征和表情，通過細(xì)致的觀察和描繪，準(zhǔn)確地表達(dá)人物的個(gè)性和情感。另外，要注重線條的運(yùn)用，通過精準(zhǔn)而流暢的線條勾勒出人物頭像的輪廓和細(xì)節(jié)，使作品更具有藝術(shù)感染力。最后，要注重實(shí)踐和反復(fù)練習(xí)，通過不斷地繪畫實(shí)踐來提升自己的素描技巧和表現(xiàn)能力，從而不斷提高自己的藝術(shù)水平。

　　我國現(xiàn)代素描大師徐悲鴻曾提出了素描的“新七法”，這七法涵蓋了素描的基本要點(diǎn)，包括“一、構(gòu)圖得當(dāng)，二、比例準(zhǔn)確，三、明暗分明，四、形態(tài)自然，五、輕重協(xié)調(diào)，六、氣韻生動(dòng)，七、神態(tài)傳神”。其中前三點(diǎn)強(qiáng)調(diào)構(gòu)圖、形態(tài)和明暗的處理，對于初學(xué)者來說至關(guān)重要；第四第五點(diǎn)則著重審美原則，追求自然和諧的美感；最后兩點(diǎn)則強(qiáng)調(diào)在精神和心理層面上表達(dá)形象，不僅要準(zhǔn)確描繪外貌，更要傳達(dá)內(nèi)在的性格和精神境界。學(xué)習(xí)素描首要追求寫實(shí)，確保比例準(zhǔn)確是必不可少的基礎(chǔ)，隨著訓(xùn)練的深入，掌握形態(tài)和明暗也會(huì)逐漸變得容易，但要表現(xiàn)出自然的神態(tài)、和諧生動(dòng)的調(diào)子卻是相當(dāng)具有挑戰(zhàn)性的，這需要美術(shù)修養(yǎng)、技術(shù)熟練度和整體藝術(shù)追求的結(jié)合。

　　一、“形”與“型”的理解誤區(qū)

　　繪畫中，"形"和"型"是兩個(gè)至關(guān)重要的方面，它們共同構(gòu)成了完整的視覺畫面。"形"主要指的是形象的平面特征，包括各部位之間的準(zhǔn)確位置關(guān)系，是寫實(shí)繪畫中必不可少的基本要素，決定了是否能夠準(zhǔn)確地描繪出模特的形象，強(qiáng)調(diào)二維表達(dá)的準(zhǔn)確性；而"型"則主要指所表現(xiàn)形象的體積和空間關(guān)系的表達(dá)，強(qiáng)調(diào)三維的立體感表達(dá)，即形體的塑造。"形"和"型"相輔相成，相互區(qū)別又相互聯(lián)系，共同影響著整個(gè)畫面的表現(xiàn)效果。

　　人物素描頭像作為素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的一項(xiàng)主要內(nèi)容，要求作畫者不僅要掌握頭部的基本解剖結(jié)構(gòu)，理解頭部的形體結(jié)構(gòu)，還需把握對象的局部特征，以及對形體的觀察力、感受力、理解力、表現(xiàn)力等等。想要準(zhǔn)確描繪形體，需要仔細(xì)觀察，同時(shí)還需要了解人頭像的基本特點(diǎn)。頭部結(jié)構(gòu)最基本的特點(diǎn)是左右對稱性，從正面角度畫模特兒比較容易把握這種對稱特點(diǎn)；而從半側(cè)面畫模特兒則受到透視因素的影響，在平面位置上畫準(zhǔn)對稱性并不太難，但從體積上做到左右對稱就比較困難了。對于“形準(zhǔn)”的要求需要在各部位平面位置的準(zhǔn)確性上嚴(yán)格把關(guān)，對于“型準(zhǔn)”的要求則需要依賴內(nèi)部解剖結(jié)構(gòu)。在人物頭像素描中，頭骨起著關(guān)鍵作用，需要以頭骨為框架，畫準(zhǔn)整個(gè)頭部的比例、透視、動(dòng)態(tài)、斜度等，實(shí)現(xiàn)解剖結(jié)構(gòu)與形體結(jié)構(gòu)的有機(jī)結(jié)合。

　　二、形神兼?zhèn)洹�—人物素描的最高要求�?/strong>

　　形與神是一幅優(yōu)秀作品所必備的兩個(gè)關(guān)鍵因素，形態(tài)的準(zhǔn)確是神韻的基礎(chǔ)，描繪形態(tài)相對容易，而表現(xiàn)神韻卻頗具挑戰(zhàn)。人物素描不僅要捕捉不同人物的特征，更要深入描繪個(gè)性氣質(zhì)、神態(tài)情緒、理想追求，展現(xiàn)人物的完美和諧、莊重自然、青春活力，呈現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中各種人物的經(jīng)歷與不同環(huán)境下的精神風(fēng)貌。對于已具一定基礎(chǔ)的學(xué)生來說，首要任務(wù)是解決形態(tài)的準(zhǔn)確性，同時(shí)注重人物神態(tài)的描繪。在日常練習(xí)中，要著重表現(xiàn)人物內(nèi)在性格和情緒，而非等到技巧提高后才追求。要留意眉眼嘴等部位情緒變化的呈現(xiàn)，抓住模特神態(tài)最為自然生動(dòng)的瞬間，這樣更容易賦予畫面生動(dòng)感。

　　三、整體與局部的相互關(guān)系

　　藝術(shù)作品的完整形象是所有藝術(shù)創(chuàng)作的最高追求。畢加索曾說過：“沒有完整的形態(tài)，再精湛的細(xì)節(jié)也毫無意義。”“完整形象”包含著兩個(gè)方面的含義，一是作品整體效果的完整性，二是整個(gè)創(chuàng)作過程的完整性。

　　觀賞一幅畫作時(shí)，整體視覺效果是評價(jià)其優(yōu)劣的重要標(biāo)準(zhǔn)之一。只有從整體出發(fā)，全面觀察和體驗(yàn)，才能把握作品的整體形態(tài)和氣質(zhì)。而片面關(guān)注局部細(xì)節(jié)，忽略整體效果，只會(huì)導(dǎo)致對作品的整體把握不足。觀賞時(shí)要具備整體意識(shí)，這不僅是視覺習(xí)慣的問題，更是審美需求的體現(xiàn)。

　　作畫過程中應(yīng)當(dāng)注重整體觀察，全面把握整體形象，整體把握局部細(xì)節(jié)。觀察時(shí)應(yīng)以整體意識(shí)為主導(dǎo)，在具體刻畫時(shí)進(jìn)行比較分析，關(guān)注物體特征的整體特點(diǎn)，同時(shí)展開特征的關(guān)注。有些同學(xué)在作畫時(shí)可能急于求成，著眼于局部效果，但缺乏對整體效果的把握，只注重某一部分的完整性，而其他部分卻空白，導(dǎo)致局部與整體的關(guān)系無法很好地銜接。解決整體與局部關(guān)系的關(guān)鍵在于比較的方法，比較色調(diào)的深淺、形體比例的長短、寬窄、大小、斜度，透視關(guān)系的遠(yuǎn)近、虛實(shí)等等。通過這些比較，才能準(zhǔn)確地表現(xiàn)客觀對象的本質(zhì)特征。

　　整體也是觀察物象和處理畫面的一種方法，這個(gè)方法掌握得是否恰當(dāng)直接影響作品的質(zhì)量，因此，要重視學(xué)會(huì)正確觀察物象的方法。能否把所要刻畫的物象整體地控制在自己的.視域之內(nèi)，在處理局部時(shí)能否考慮到整體，是在學(xué)習(xí)中需要不斷提示和強(qiáng)調(diào)的重點(diǎn)。

　　在繪畫過程中，比較分析是一種重要的思維方式，用來處理物體與物體之間的關(guān)系，物體與周圍環(huán)境之間的關(guān)系，以及物體內(nèi)部不同部分之間的關(guān)系。通過比較分析，我們可以避免陷入孤立、片面、狹隘的觀察，從而更全面地把握繪畫對象。比較分析是觀察的基礎(chǔ)，可以幫助我們理解形狀、結(jié)構(gòu)、比例、明暗、空間、質(zhì)地等繪畫要素。在寫生時(shí)，比較分析意識(shí)貫穿整個(gè)作畫過程，使我們能夠更準(zhǔn)確地把握對象的特點(diǎn)和整體形態(tài)。

　　繪畫實(shí)踐中的整體和局部相互依存，相互促進(jìn)，不可偏廢。把握整體需要廣闊的胸懷和高遠(yuǎn)的眼界，有時(shí)候缺乏專業(yè)訓(xùn)練的眼睛反而更容易被局部細(xì)節(jié)所迷惑。深入刻畫時(shí)的分析意識(shí)是確保局部服從整體需要的關(guān)鍵。有些細(xì)節(jié)會(huì)因整體要求而自行消隱，完成其應(yīng)有的作用；每個(gè)細(xì)節(jié)都不應(yīng)占據(jù)其他細(xì)節(jié)的位置，而是在整體中相互融合，展現(xiàn)出獨(dú)特的魅力和深刻的內(nèi)涵。

　　四、再現(xiàn)與表現(xiàn)——兩種基本的繪畫形式

　　素描的再現(xiàn)性是指以客觀物象為依據(jù)，忠實(shí)地再現(xiàn)客觀對象的形體特征，真實(shí)客觀地揭示對象的精神狀態(tài)和性格特征；素描的表現(xiàn)性是指以畫者的主觀感受為依據(jù)，運(yùn)用夸張和變形等手法，強(qiáng)調(diào)對象形體中的情感因素，強(qiáng)烈表現(xiàn)作者對對象的體驗(yàn)和評判，表現(xiàn)性是素描學(xué)習(xí)的最終目的。素描的再現(xiàn)性是素描教學(xué)的核心內(nèi)容，但往往一幅作品是再現(xiàn)性與表現(xiàn)性的結(jié)合。

　　雖然美術(shù)學(xué)習(xí)的目的是創(chuàng)作出超越現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)作品，但對于初學(xué)者的素描學(xué)習(xí)來說，重點(diǎn)是在平面上準(zhǔn)確再現(xiàn)客觀對象，讓觀者產(chǎn)生逼真的視覺體驗(yàn)。這個(gè)階段的主要目標(biāo)是鍛煉學(xué)生的構(gòu)圖能力、造型能力、結(jié)構(gòu)表現(xiàn)能力、灰度控制能力、畫面處理能力、質(zhì)感表達(dá)能力以及整體和生動(dòng)性的理解能力等一系列綜合技巧。達(dá)芬奇曾經(jīng)說過：“誰善于模仿，誰就善于創(chuàng)造。”因此，在這個(gè)階段，再現(xiàn)是創(chuàng)作的基礎(chǔ)。

　　五、藝術(shù)性與技術(shù)性——兩個(gè)不同的繪畫階層

　　素描教學(xué)既包含豐富的技術(shù)要素，又蘊(yùn)含著深厚的藝術(shù)內(nèi)涵；技術(shù)性方面主要涵蓋構(gòu)圖比例、透視、造型、形體、結(jié)構(gòu)、空間感、質(zhì)感、量感、光影、線條運(yùn)用、明暗對比、調(diào)子等諸多問題，這些構(gòu)成了素描學(xué)習(xí)的重要內(nèi)容，然而，素描教學(xué)的核心卻在于其藝術(shù)性因素。在培養(yǎng)學(xué)生技術(shù)技能的同時(shí)，也應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生發(fā)掘內(nèi)在潛能，幫助他們進(jìn)入敏銳的自我感知世界，從而培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和獨(dú)立思考意識(shí)，這才是培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的關(guān)鍵所在。

　　到了學(xué)習(xí)的較高級階段，應(yīng)考慮畫的有立意，有構(gòu)思，有審美因素的捕捉調(diào)度，有一定畫面形式感等。但技術(shù)問題如解決不好，必然造成進(jìn)一步專業(yè)學(xué)習(xí)的嚴(yán)重缺陷。從藝術(shù)層面來講，畫的技術(shù)性是為畫的藝術(shù)性服務(wù)的，離開了繪畫的藝術(shù)性這個(gè)根本目的，技術(shù)性沒有了探討及存在的意義，藝術(shù)性是一切技術(shù)探索完善的原動(dòng)力。對于初級階段學(xué)生素描學(xué)習(xí)的整體要求就是作品在一定技術(shù)性的基礎(chǔ)上更多的表現(xiàn)出作品的藝術(shù)性。

　　六、輪廓線與明暗交界線——形體具備的基本條件

　　輪廓線是指物體外形的邊緣線條，它實(shí)際上是物體外形的簡化投影，每個(gè)物體都有獨(dú)特的輪廓形狀，即使是同一物體，從不同角度觀察，輪廓也會(huì)有所不同。輪廓線的變化取決于物體的形態(tài)、透視和結(jié)構(gòu)關(guān)系，可能是細(xì)或粗、寬或窄、虛或?qū)崱Ｌ幚磔喞�線能夠展現(xiàn)出畫家對形體的理解和塑造能力；而明暗交界線不是簡單的一條線，而是暗部和亮部交界處的一個(gè)面，是展現(xiàn)物體深度和體積的關(guān)鍵。每個(gè)部位明暗交界線的虛實(shí)程度和色調(diào)變化都有所不同。在準(zhǔn)確把握基本形態(tài)的基礎(chǔ)上，處理好輪廓線和明暗交界線的微妙變化，才能在平面上呈現(xiàn)出逼真的畫面效果。

　　七、黑白與灰——形體具備的充分條件

　　黑白灰是素描中非常重要的概念，它包括亮面、暗面和灰面三個(gè)方面。在素描中，黑白灰和五大調(diào)子一起構(gòu)成了塑造形體的基本法則。素描作品不僅要求準(zhǔn)確表現(xiàn)基本形態(tài)，還需要注意畫面整體的黑白灰效果，要求黑白對比強(qiáng)烈、層次分明，具有虛實(shí)關(guān)系等特點(diǎn)。作畫時(shí)要避免拖泥帶水，要用筆乾淨(jìng)利落，不要畫得過多或者頻繁修改，以免造成畫面雜亂。處理黑白灰關(guān)系時(shí)應(yīng)該注重整體的明暗對比，不要陷入局部細(xì)節(jié)，要始終保持對整體的把握，包括大的黑白對比、虛實(shí)強(qiáng)弱和透視變化。只有在整體把握的基礎(chǔ)上，才能逐步深入到各個(gè)部位，最終進(jìn)行進(jìn)一步的黑白灰關(guān)系調(diào)整。

　　八、素描的線條

　　線條是繪畫中至關(guān)重要的元素之一，它能夠概括和抽象形體，是表現(xiàn)形象的基本工具之一。線條的形式多樣，有直線、曲線、長線和短線等。安格爾曾說：“線條就是素描，一切皆在其中�！边@句話充分說明了線條在繪畫中的重要性。不同類型的線條可以賦予作品不同的表現(xiàn)力，直線常常給人硬朗、結(jié)實(shí)的感覺，而曲線則使形體顯得柔和、委婉、自由。通過線條的運(yùn)用，畫面的效果會(huì)直接受到影響。因此，線條不僅可以獨(dú)立存在，還可以與明暗結(jié)合，賦予作品更多的力量和生氣。

　　九、完整性與生動(dòng)性——繪畫所追求的目標(biāo)

　　畫面的完整性，主要指能夠恰到好處地掌握深入與概括的尺度。完成后的作品既有較精細(xì)的細(xì)節(jié)刻畫，又有大的形體概括，這個(gè)尺度的把握要根據(jù)作品時(shí)間長短而定，很據(jù)作品的整體風(fēng)格而定。以人為素描頭像為例，一般要做到：五官的刻畫應(yīng)比較深入細(xì)致、生動(dòng)，基本表現(xiàn)出模特的特征，形神兼具，黑白灰關(guān)系明確，明暗交界線近側(cè)的結(jié)構(gòu)形體應(yīng)深入、具體，遠(yuǎn)側(cè)的、或處在暗部的細(xì)節(jié)要統(tǒng)一到基本形體里去，依然能感到這些細(xì)節(jié)的存在，頭發(fā)的特點(diǎn)、質(zhì)感要有一定的表達(dá)，服裝（領(lǐng)子）用筆簡單概括、層次簡化，同時(shí)注意畫面的均衡。所謂生動(dòng)性，指對整個(gè)畫面的視覺心里感受，包括通過簡潔的用筆表達(dá)模特兒的形象、神態(tài)、體積、質(zhì)感等特點(diǎn)，通過線和色調(diào)的虛實(shí)變化表達(dá)對象的空間感，包括色調(diào)概括透明，黑白灰有節(jié)奏，人物內(nèi)心感情完美生動(dòng)等。

　　一般來說，素描技巧的熟練程度直接影響著未來藝術(shù)專業(yè)學(xué)習(xí)和創(chuàng)作水平的高低。通過素描學(xué)習(xí)，我們的認(rèn)知能力、專業(yè)技能和藝術(shù)修養(yǎng)都將得到不斷提升，這將使我們在未來的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作中更加游刃有余，更容易領(lǐng)悟和表達(dá)。因此，可以說素描在美術(shù)專業(yè)學(xué)習(xí)中具有至關(guān)重要的地位，其在專業(yè)學(xué)習(xí)中的獨(dú)特作用不容忽視。

　　十、考生在頭像素描考試中存的一些問題

　　1、人物的基本形不準(zhǔn)確。包括頭部動(dòng)勢，頭部的外輪廓以及臉部輪廓，五官位置，頭頸肩的關(guān)系等等。

　　2、對頭部結(jié)構(gòu)的不理解。缺乏解剖知識(shí)，不能透過現(xiàn)象看本質(zhì)，緊緊地抓住骨骼和主要肌肉來表現(xiàn)，使得形體松散，線條、明暗不能落在實(shí)處。要想深入地刻劃對象，必須要做到“知其所以然”。

　　3、立體觀念不強(qiáng)。由于幾何石膏立體清晰易辨，而頭部形體比較復(fù)雜，往往陷入局部的描摹之中而忽略立體地觀察與表現(xiàn)，缺乏應(yīng)有的深度。

　　4、畫畫時(shí)，有些同學(xué)容易陷入局部細(xì)節(jié)的死摳，缺乏對整體效果的把握。他們可能會(huì)反復(fù)描繪眼睛、鼻子和嘴巴，而忽視頭發(fā)、耳朵，甚至忽略了脖子和肩膀的關(guān)系。這樣容易導(dǎo)致畫面顯得凌亂，缺乏整體協(xié)調(diào)性。

　　5、學(xué)生在繪畫過程中常常缺乏對模特兒的敏感感受，他們不論畫誰，無論對象的外貌和氣質(zhì)如何，都傾向于將模特兒畫得像一個(gè)普通的人，模特兒仿佛只是作品中的附屬品，而非重點(diǎn)。人物形象千篇一律，缺乏獨(dú)特性和生動(dòng)性，這種概念化、臉譜化的表現(xiàn)方式，與模特兒的真實(shí)形象相去甚遠(yuǎn)。作品是否真實(shí)再現(xiàn)了模特兒并非唯一的評判標(biāo)準(zhǔn)，但卻能反映學(xué)生對事物的敏感度和表現(xiàn)能力。如果學(xué)生長時(shí)間忽視對模特兒的感知，只顧追求所謂的畫面效果，放棄了對客觀對象的感知訓(xùn)練，就會(huì)導(dǎo)致感知能力的退化，失去了一個(gè)專業(yè)畫家應(yīng)有的敏感性。

　　6、不注意頂骨及枕骨的位置。因頭發(fā)覆蓋住頭顱，往往只表現(xiàn)大的外形而忽視整個(gè)頭顱的基本結(jié)構(gòu)，應(yīng)加強(qiáng)對頭顱基本結(jié)構(gòu)的理解。

　　凡此種、有些考生在繪畫時(shí)，可能還不能從整體上把握構(gòu)圖，基本形狀掌握得不夠準(zhǔn)確，造型能力有待提高，理解力也需要加強(qiáng)，表現(xiàn)畫面時(shí)不夠完整。因此在繪畫過程中，除了注重觀察方法和作畫步驟的訓(xùn)練外，還需要提升審美意識(shí)和藝術(shù)修養(yǎng)，從而能夠更全面地處理畫面，形成更具有藝術(shù)感染力的作品。

　　總之，頭像素描試卷的特點(diǎn)應(yīng)該是：準(zhǔn)確、肯定、響亮、概括、完整、生動(dòng)。人物要畫得像，首先是形神兼?zhèn)�，注重人物�?nèi)在性格和情緒的刻劃。一幅素描試卷只有做到完整性和生動(dòng)性的統(tǒng)一，才會(huì)魅力無窮，取得優(yōu)異成績。

素描的心得體會(huì)12